New Orleans jazz: geschiedenis, artiesten. Jazz muziek

1917 in de wereld werd een keerpunt en binnentot op zekere hoogte baanbrekend. Als het voor het Russische rijk werd gekenmerkt door revolutionaire gebeurtenissen, dan werd in Frankrijk Felix D'Erell bacteriofaag ontdekt en in New York in de opnamestudio werd Victor de eerste revolutionaire jazzplaat. Het was New Orleans-jazz, hoewel de uitvoerders witte muzikanten waren, die van kinds af aan hoorden en hartstochtelijk verliefd werden op 'zwarte muziek'. Hun album Original Dixieland Jazz Band verspreidde zich al snel naar prestigieuze en dure restaurants. Kortom, de jazz uit New Orleans veroverde de high society en werd geleidelijk aan beschouwd als de muziek van de elite. Het wordt echter tot op de dag van vandaag als zodanig beschouwd.

Wat is jazz?

Dit muzikale genre werd gevormd op basis vanmelodieën van zwarte slaven, die met geweld naar het Amerikaanse continent werden gebracht om de witte planter te dienen. Daarom werd jazzmuziek lange tijd beschouwd als de muziek van een inferieur ras. Zelfs nadat het populair werd in de blanke Amerikaanse samenleving, bijvoorbeeld in nazi-Duitsland, werd het verboden omdat het werd beschouwd als een dirigent van de negro-joodse dissonante kakofonie. In de USSR was het ook lange tijd verboden, omdat de 'top' geloofde dat het een apologeet was voor het imago van het burgerlijk leven, en ook een agent-dirigent van het imperialisme.

kenmerken

Traditionele jazz is mogelijk met alle verantwoordelijkheidnoem het revolutionaire muziek, omdat deze stijl een "jager" in zijn soort is. Geen enkel muzikaal genre heeft zoveel obstakels en obstakels in de weg van de formatie gezien. Jazzartiesten voerden een constante strijd om het bestaansrecht, om hun plaats in de zon. In het begin hadden ze niet de kans om voor een breed publiek te spreken, ze hadden geen grote concertzalen en stadions. Dit is echter een, en misschien meer plussen. Onder de fans van deze muziek zijn geen willekeurige mensen. Echte liefhebbers namen jazz als een manier van denken en leven in het algemeen. Jazz is improvisatie, het is vrijheid! Iemand met een beperkt wereldbeeld, met standaard opvattingen over het leven, kan niet begrijpen wat New Orleans jazz is. De eigenaardigheden ervan liggen juist in het feit dat hij zijn eigen specifieke luisteraar heeft. Het zijn altijd intelligente, intelligente en spiritueel rijke mensen die kwaliteit en zinvolle muziek waarderen.

New Orleans Jazz: geschiedenis

Deze muziekstijl ontstond op het kruispunt van de 19e en20ste eeuw, als resultaat van de fusie van Afrikaanse en Europese muziek. De slaven die vanuit Afrika naar het Amerikaanse continent werden gebracht, de zendingspriesters bekeerd tot het christendom, leerden hen kerkliederen zingen. En ze vermengden ze met hun religieuze liederen "spirituals". In deze muzikale cocktail waren er ook motieven van blues, die wijdverspreid waren in alle delen van de Nieuwe Wereld. Naast de drums werd de begeleiding ook gebruikt voor blaasinstrumenten en zelfgemaakte accordeons. Deze muziek kreeg langzamerhand de sympathie van de blanke muzikanten van New Orleans, en als resultaat hiervan, zoals al opgemerkt, werd in 1917 de eerste grammofoon met muziek in de stijl van de jazz gemaakt.

Jazz Era

Deze periode in de geschiedenis van de muziek werd de 20ste genoemdjaren van de 20e eeuw. Zelfs de schrijvers van deze periode noemen we tegenwoordig schrijvers in de stijl van 'New Orleans jazz'. En in de eerste plaats is Francis Scott Fitzgerald van hen. Niettemin werd in deze periode de hoofdstad van de jazz niet beschouwd als New Orleans, maar als Kansas City. Hier verspreidde deze muzikale richting zich met ongelooflijke snelheid, en dit werd mogelijk gemaakt door talloze restaurants en cafés, waar jazzmuziek 's avonds klonk. Het bleek dat de belangrijkste luisteraars gangsters en mafiosi werden, die graag avonden doorbrachten in restaurants. In veel van hen begonnen scènes en orkestgaten te verschijnen, waarin een jazzband bestaande uit een toetsenist, een drummer, brassmuzikanten en vocalisten deelnam. De meesten van hen speelden blues, en niet alleen traag, klassiek maar ook snel. Toen besloten veel van de muzikanten hun geluk te beproeven en verhuisden ze naar de grote steden - Chicago en New York. Er waren ook meer restaurants en toeschouwers.

New Orleans Jazz: artiesten

Een zwarte jongen genaamd Charlie woonde in KansasParker. 'S Avonds wandelde hij graag naar de open ramen van restaurants en snackbars en luisterde naar muziek van hen. Daarna floot hij dagenlang en neuriede favoriete melodieën. In de loop der jaren was hij het die de jazz-hervormer van muziek werd. Ondertussen verscheen een prachtige zwarte trompettist, toetsenist en zanger aan de oostkust. Zijn naam was Louis Armstrong. Hij had een buitengewone klankkleur, bovendien vergezelde hij zichzelf. Hij toerde voortdurend tussen Chicago en New York en beschouwde zichzelf als de opvolger van de grote trompetmuzikant uit New Orleans, koning Oliver. Al snel arriveerde een andere jazzman uit de bakermat van het genre bij Big Apple - Jelly Roll Morton. Hij speelde meesterlijk piano en had ook een geweldige stem. Op alle posters eiste hij dat wordt vastgelegd dat hij de grondlegger van de jazz was. Velen dachten van wel. Ondertussen werd een prachtig orkest gecreëerd door Fletcher Henderson in New York. Hierna werd een andere gevormd die even populair was. De leider was de jonge pianist Duke Ellington. Hij begon zijn orkerstra een bigband te noemen.

30e

In de jaren dertig, New Orleans jazzomgevormd tot een nieuwe muziekstijl - swing. En ze begonnen met het uitvoeren van bigbands, waaronder vooral het Duke Ellinton Orchestra. Deze muzikale groep bestond uit virtuoze muzikanten - improvisatiemeesters. Elk concert was niet zoals het volgende. Er waren complexe scores, roll-calls, ritmische frases, herhalingen, etc. Een nieuwe positie verscheen in de orkesten - een arrangeur die orkestratie schreef, wat de sleutel was tot het succes van de hele bigband. Het accent lag echter nog steeds op de improvisator, die een toetsenist, een saxofonist en een trompettist zou kunnen zijn. Het enige dat hij een duidelijk aantal "vierkanten" moest waarnemen. Het orkest van Duke Ellington omvatte muzikanten als Babber Miley, Kuti Williams, Rex Stewart, Ben Webster, klarinettist Barney Bigard en anderen, maar de ritmesectie van de ritmesectie was de pianist Basie, drummer Joe Jones, contrabas Walter Paige en gitarist Freddie Green.

Crystal Sound-fenomeen

Dichter bij de jaren 40 onder muziekfans instijljazz werd populair orkest van Glenn Miller. Kenners zagen meteen een functie die deze bigband onderscheidde van anderen. In zijn werken kon men een karakteristiek "kristalgeluid" horen, behalve dat het orkest een ongelofelijk succesvol arrangement had. De ritmes van de New Orleans-jazz waren echter niet meer voelbaar in hun muziek. Het was iets speciaals, maar heel ver weg van de muziek van zwarten.

Rentedaling

Met het begin van de Tweede Wereldoorlog in plaats van serieusmuziek begon te bloeien "vermakelijk". Dit betekende dat het schommeltijdperk in de schaduw was gegaan. Jazzmuzikanten waren ontmoedigd, het leek hun dat ze hun posities voor altijd verloren hadden en dat hun muziek nooit meer hetzelfde succes kon hebben als in de onstuimige jaren '30. Ze hadden het echter mis, omdat jazzliefhebbers zowel aan het einde van de 20e als aan het begin van de 21e eeuw waren en zijn. Het is waar dat deze stijl geen andere massa is, maar de muziek van de elite in de hele wereld.